La forma más fácil de enfatizar un color blanco era hacer que el fondo fuera negro. Actuar era lo mismo. Había un límite para mostrar emociones. No había límite para la emoción en sí misma, pero había un límite para los métodos para expresarla. No importa cuán variadas fueran las expresiones faciales, había un rango limitado para que los músculos faciales se movieran, y eso era lo mismo para las voces también. Después de expresar emociones cada vez más fuertes, la actuación se volvería insípida después de un punto. El personaje se volvería muy plano. Por eso era importante el comienzo. Lo que era más importante que la explosión era mantener la mecha encendida.

«Yo voy. ¿Cuál es el almuerzo de hoy otra vez?

Maru sonrió y miró al actor frente a él. En este momento, el chico frente a él no era un junior del club de actuación, sino su amigo en otra realidad. Los actores necesitaban aceptar la falsedad como realidad. La actuación solo podía comenzar después de eso.

“Sopa Doenjang y abadejos fritos.”

«Eso es terrible. ¿Quieres ir a comprar algo en su lugar?

«¿Me estás tratando?»

“Sí, bueno, lo compraré. Somos amigos después de todo.

Lo más obsequioso era tratar de actuar como el otro lado. Maru colgó sus brazos alrededor de las personas que lo intimidaron hasta hace un rato. En su interior, creó un sinfín de excusas para justificarse.

No importaría incluso si actuara mientras pensaba ‘Haré este tipo de actuación’. Incluso si no se sincronizó con el personaje, la mayoría de la audiencia aceptaría la película sin sentir nada extraño, incluso si solo actuara mientras enumeraba los hechos objetivos en su mente. Eso fue porque había un límite a la expresión, y la audiencia también asimilaría la película reconociendo que era ficción.

En cierto sentido, actuar era una ocupación en la que el esfuerzo no se correspondía con los resultados correspondientes. A menos que fuera algo descaradamente obvio, como perder una cantidad extrema de peso o actuar como un personaje con una discapacidad, a la audiencia le resultaría difícil darse cuenta del tipo de esfuerzo por el que pasaron los actores para actuar. Si fuera posible obtener tantos resultados como la inversión, cualquiera haría todo lo posible, pero si no se supiera si las personas reconocerían sus esfuerzos, ¿había alguna necesidad de practicar actuando tan duro?

Para Maru, no podía decir ni sí ni no. Un actor veterano probablemente daría una respuesta significativa basada en la experiencia o las estadísticas, pero él mismo era solo un novato al pie de la montaña. No estaba en una situación en la que pudiera decir qué camino era el mejor para llegar a la cima.

A pesar de eso, si tenía que dar una opinión, estaba del lado de que sí, tenían que repetir la ardua y aburrida tarea al máximo de sus esfuerzos aunque era muy probable que nadie los reconociera por ello. Con la actuación, la eficiencia no era parte de la ecuación. Si fuera un examen de ingreso a la universidad, podría existir un método de actuación eficiente. Eso fue porque los profesores de esas universidades tendrían una forma preferida de actuar. Sin embargo, un actor no se enfrentaba a un solo individuo. Tuvieron que apuntar a numerosas personas que podrían existir frente a las pantallas de televisión en casa. Entre ellos, podría haber algunas personas que pasarían por alto la incomodidad de su actuación, y podría haber algunas que descubrirían una falla en su actuación que ni siquiera el editor de video pudo encontrar. Era imposible satisfacer a toda la audiencia cuando abarcaban un espectro tan amplio.

Al final, los actores eran criaturas que desafiaban lo imposible. Hablar de eficiencia frente a tal tarea no tenía sentido. Lo único que alguien podía hacer era aumentar la probabilidad solo un poco. Ampliar el espectro de actuación y agregarle profundidad para ser amado por muchos espectadores y utilizado en muchas piezas fue la única forma de mantener el título de ‘actor’ durante mucho tiempo.

Después de todo eso, todo se redujo al esfuerzo al final. Maru tenía que unirse a un juego que tenía un resultado aleatorio y todo se basaba en la probabilidad con fichas que tenían grabada la palabra ‘esfuerzo’. Si tiene éxito, se convertirá en un actor de renombre y se hará rico, y si fracasa, se volverá muy pobre y tendrá que dejar el campo por completo.

Por despreciable que fuera la palabra, al final tuvo que abrazar el esfuerzo. Definitivamente existía una forma sistematizada de actuar, pero ese método definitivamente no era la fórmula que conducía al éxito. Tomar el camino que todos toman y luego tomar el camino que nadie toma: esta debe ser la fuente de energía para la mayoría de los actores.

Sin embargo, contar solo con el esfuerzo era demasiado arriesgado. Por eso Maru quería una medida de seguridad en esta apuesta. Una red de seguridad mínima donde podría recibir una compensación por su trabajo. Incluso si no pudiera sobrevivir como personaje principal, si quería mantener su línea de vida de ser personajes secundarios, era necesario aumentar la variación de su actuación. Necesitaba esforzarse no para convertirse en el mejor, sino para NO convertirse en el peor.

Si no notó el cambio en su naturaleza, podría haber sido perjudicial para él. Podría haberse convertido en un tonto optimista y desafiado cosas innecesarias. O bien, podría haber seguido su carrera con una mentalidad desafiante antes de ser desglosado en la línea. Afortunadamente, Maru notó el cambio. En lugar de rechazar esta brillante personalidad que erosionaba su naturaleza, decidió hacer uso de ella. En retrospectiva, su actuación que recibió elogios hasta ahora fueron todos los que le pidieron que dejara una profunda impresión. Un delincuente, un joven asesino, un mendigo, un estudiante acosado. Incluso en el drama, interpretó a un personaje que se oponía al maestro. Nadie le propuso que interpretara a un personaje tierno. Asimismo, tampoco buscó tales roles. Tal vez pudo haberlo sentido sin saberlo: que él, que poseía emociones extremadamente negativas debido a su experiencia de la muerte, se adaptaba a los personajes que sobresalían de la historia en lugar de los tranquilos.

Sin embargo, antes de interpretar tales personajes, había algo más por lo que recibió grandes elogios de la audiencia. De un público que pagó dinero para ver una obra, incluso.

El papel del conductor del autobús. Cuando interpretó a un personaje para una parodia de relleno antes de la obra principal, siempre recibió aplausos de la audiencia debido a su actuación unipersonal. Pensando en esa época, ser conductor de autobús no requería ningún tipo de actuación brusca. Fue algo en lo que simplemente miró hacia atrás con calma a sus propios recuerdos y tocó los corazones de la audiencia. No hubo expresión violenta de emociones, ni rostros con el ceño fruncido, ni voces enojadas, pero la audiencia que había visto su actuación en ese entonces parecía estar completamente inmersa.

Si usó su pasado para actuar, mostrar emociones tan suaves no sería demasiado difícil. Sin embargo, ¿qué pasaría si sus recuerdos desaparecieran y el ‘hecho’ de que él ‘experimentó’ esas cosas desapareciera con ellos? Probablemente nunca más sería capaz de mostrar algo así nunca más. Además, el él antes del cambio estaría plagado de desconfianza hacia la humanidad, por lo que sería aún más difícil desempeñar un papel más suave.

Ahora es diferente.

Algo fundamental había cambiado. El yo que siempre anteponía la sospecha y la desconfianza se había debilitado. Creía que continuaría viviendo su vida de esa manera, pero si los hubiera dejado, podría haberse convertido en un hombre blando que creía en los demás.

Ser envenenado sin ninguna preparación pondría en peligro la vida, pero ser envenenado con la preparación adecuada podría convertirse en un medicamento que fortaleciera el sistema inmunológico. Su naturaleza ahora positiva debería permitirle tener una mentalidad más flexible en el futuro, y también lo ayudaría con el lado de la actuación. Esto significaba que el marco de su espectro de actuación se ampliaría desde solo poder representar personajes con profundas impresiones hasta poder actuar de tal manera que se mezclara con el resto.

Tenía que ser sensible al cambio, pero también tenía que aprovechar al máximo las propiedades de forma proactiva. De esa manera, sería capaz de formar un tipo diferente de relación con personas distintas a las que tenía hasta ahora. Podría obtener nuevas oportunidades y nuevas cosas para aprender a través de ellas. Un pez que pudiera vivir tanto en aguas limpias como sucias tendría una ventaja mucho mayor para sobrevivir que un pez que solo pudiera vivir en aguas limpias.

No tenía que interpretar a un personaje que recibiera atención. Estaría bien mientras él y Gaeul ganaran suficiente dinero para vivir. Por supuesto, ahorrar dinero adicional para su futuro hijo podría ser bueno, pero eso era para el futuro. Después de todo, tener un hijo era algo inimaginable en este momento.

Por un breve momento, se preguntó si tenía sentido que no tuvieran un hijo a pesar de que murió a los 45 años, pero se sacudió sus pensamientos cuando escuchó la voz de Sora entrar en sus oídos.

“Vamos a insertar más risas esta vez. Además, Maru-seonbae, fue bueno”.

«Dime en cualquier momento si no estás satisfecho».

«Por supuesto. Pero eso realmente era bueno en este momento. No tengo nada que agregar. Vayamos ahora al corte de Hochul.

La cámara se movió hacia el lado del joven. Este joven digirió espléndidamente el papel de un personaje secundario principal hasta ahora, pero hoy parecía estar bajo una presión bastante alta. Normalmente, diría algo antes de comenzar a actuar, pero en este momento estaba mirando agujeros en el guión con la boca cerrada.

«Bien entonces. Esta es la escena en la que seonbae mira a Hochul con pena antes de darse la vuelta. Hochul, conoces esa expresión, ¿verdad? Tienes que expresar la desesperación como si acabaras de perder el punto de apoyo. Sé que debe ser difícil, pero por favor hazlo”.

Maru intercambió miradas con su junior antes de comenzar a actuar.

«Uhm…»

Maru miró al estudiante transferido, quien se acercó a él como siempre para almorzar juntos, antes de darse la vuelta rápidamente. El plan original era dar la vuelta con vacilación, pero lo cambiaron a dar la vuelta a toda prisa para expresar la desesperación del personaje principal por no volver a los días en que fue acosado. Se dio la vuelta y permaneció así hasta que ya no estuvo en el marco de la cámara antes de darse la vuelta para mirar a su subalterno.

El joven estaba haciendo una expresión muy sombría en medio del marco de la cámara. Maru se acercó y miró el monitor que estaba mirando Sora. Podía ver el rostro de su subalterno, que se estremeció un poco dentro del marco. Sus ojos temblaron levemente mientras se lamía los labios. Maru miró la cara de Sora desde un lado. Estaba mirando la pantalla con una expresión seria, pero sus labios no pronunciaron la palabra ‘bien’.

Después de un rato, Sora gritó corte.

“Vamos a intentar la parte de Hochul de nuevo. Hochul, ¿estás bien con eso?

«Sí.»

“Vamos a seguir rodando la cámara. Expresa todo lo que quieras. No te preocupes por el tiempo.

Empezaron a disparar sin dar en la pizarra. Maru se cruzó de brazos y miró el monitor. Su subalterno estaba repitiendo algunas expresiones faciales y estaba jugando el papel de pizarra él mismo suspirando cada dos latidos.

«¿Qué opinas?»

«Ya que me estás preguntando eso, no debe gustarte ninguno de ellos, ¿eh?»

“Son buenos, pero siento que le falta algo”.

“Convertir ese algo en palabras y contárselo al actor es el trabajo del director”.

«Yo sé eso. Por eso sé que la deficiencia está de mi parte. Si estuviera claro, le habría contado correctamente al respecto, pero te lo pregunto porque ni siquiera yo lo entiendo por completo. ¿Qué piensas de su actuación?”.

«Como dijiste, es bueno».

“¿Entonces no es muy bueno?”

Sora frunció el ceño antes de aplaudir.

«Hochul, puedes parar por ahora».

Llamó a Hochul al monitor. Ando también dejó la cámara y se acercó. Los cuatro miraron el video que fue grabado sin sonido. La cara del joven se mostró continuamente durante un período bastante largo de 8 minutos.

«¿Sientes algo?»

Sora le hizo una pregunta al actor en cuestión, pero Hochul solo negó con la cabeza. Maru entendió cómo se sentía. Hubo actores que se sintieron seguros de su actuación, pero también hubo muchos actores que confiaron en la señal de aprobación del director en lugar de en su propia confianza. La directora estaba haciendo una pregunta con sospecha en su rostro, por lo que un actor rara vez diría que algo estaba bien. No solo eso, Hochul acaba de empezar a actuar.

«¿Debería hacer eso de nuevo?»

Lo único que volvió fue la voz abatida del joven. Sora también hizo una expresión de disculpa. Continuar el rodaje sin una dirección adecuada del director significó la incompetencia del director. Confiar en el actor para todo también debería ser un asunto difícil para Sora, quien tenía una autoestima muy alta.

«¿Cómo es?» Maru preguntó a Ando.

Los movimientos de cámara de Ando se veían realmente bien. No se sentía como un novato con la cámara. Esto significaba que tenía muy buenos ojos.

“Este también me está confundiendo. Todos se ven bien, pero todos no se ven bien”.

Marú asintió. Este fue uno de los cortes más cruciales de la película. No, dado que esta fue la escena donde el conflicto se llevó al extremo, no era diferente de la cara de la película misma. La razón por la que todos se abstuvieron de responder probablemente fue porque sabían que su opinión podría influir en la calidad de todo el resultado.

Maru miró a los tres, quienes se quedaron callados, antes de hablar,

“Vamos a aumentar tu ritmo cardíaco”.

«¿Qué?»

«Iré a correr un rato con Hochul».

Maru señaló el campo de la escuela con la barbilla.

“Si tu cabeza no lo sabe, debes hacer que tu cuerpo lo sienta. Corre hasta que sientas que tu corazón va a estallar. Si aguantas la respiración en ese estado, sabrás un poco más sobre lo que es la desesperación”.

«Ah, sí.»

“Director, tómese un descanso con los demás. Nosotros, los humildes actores, haremos uso de nuestros cuerpos por un tiempo”.

Maru empujó la espalda del joven fuera del aula.